Es erwartete den Zuschauer ein Feuerwerk aus Tanz, Percussion, Situationskomik, Hip Hop und Rap. Die 12 – köpfige Gruppe aus Tel Aviv brachte den ausverkauften Kulturpalast zum kochen. Insgesamt knapp 2 Stunden ließen sich die Zuschauer durch das Programm führen. Die Show selbst ist eine Zusammensetzung aus verschiedenen Elementen, wobei mit allem Krach gemacht wird, was möglich ist. Selbst Stoffenten werden im Takt gequietscht,  auf Töpfen und Tiegeln wird  eingeschlagen und zwischendurch mal kurz “Old MacDonald had a farm” angestimmt.

Es wird nie langweilig, was schon eine Leistung ist, denn die Show hat ja keine Handlung wie ein Musical oder ein Theaterstück. Immer wenn die Zuschauer sich an eine Szene “gewöhnt” haben, fällt jemand völlig aus der Reihe, kommt etwas total abstruses hinzu. Schwer zu erklären, einfach hingehen und sich mitreißen lassen! Die Show macht einfach Spaß!

Wer die lustigen Zwölf verpasst hat, bekommt im nächsten Jahr wieder die Gelegenheit: SHEKETAK werden dann am 11.3.2012 wieder im Kulturpalast zu sehen sein.

http://www.sheketak.com/

Krach! Laute Musik, Singende und herumtobende Menschen – Hoppla, wo sind wir hier gelandet? In der “Möwe” von Tschechow natürlich! Russische Popmusik plärrt, die Leute tanzen, als wären sie auf Ecstasy. Ein Schuss. Alle bleiben stehen. “Was war das?” “Nichts.” “Hach. Hab ich mich erschrocken.” So beginnt und so endet die “Möwe”.

Grundsätzlich folgt vor Dramen, zumindest falls sie in der geschriebenen Fassung vorliegen, eine Einführung. Wer ist wer, wer ist die Tochter, Vater, Mutter, Schwippschwager fünften Grades … alles das wird geklärt. In der Bühnenfassung erfolgt das nicht, sodass der Zuschauer bis zur Hälfte des ersten Aktes nicht weiß, wer eigentlich wer ist, wie diese Personen zusammen hängen und wer was eigentlich will. Findet er es heraus, wird es aber spannend.

Sommer. Sommerhaus, auf dem Land. Die berühmte Schauspielerin Arkadina nebst Sohn, Bruder und Geliebten wollen sich etwas erholen. Es wird getanzt, Sohn Konstantin will etwas aufführen, eigentlich ist alles in Butter. Oberflächlich. Das Stück wird zum Fiasko, die Mutter ist eitel und egoistisch bis zum Geht-nicht-mehr, Eifersüchteleien, Missgunst, immer die gleichen Konflikte … darum geht es hier. Um Menschen, um Figurenzeichnungen, sicherlich auch um Stereotypen, die klischeehaft dargestellt werden, aber oft genau den Nerv treffen.

Eigentlich ist Konstantin (Kostja) in Nina verliebt, die Schauspielerin seines Stückes. Sie hat eher Augen für den Geliebten seiner Mutter. Bereits in der Hälfte des 1. Aktes kommt Kostja mit einem Gewehr auf die Bühne, schließt ein bisschen um sich. Er erkenne Nina nicht mehr, die krampfhaft eine tolle Schauspielerin werden will, obwohl ihr Talent bescheiden ist. Er fuchtelt mit der Wumme herum, schießt, schließlich fällt eine Möwe vom Himmel. “Hier, die habe ich für dich geschossen.” Spätestens hier fragt sich der Zuschauer, ob Kostja noch ganz richtig ist. Er will Nina, um jeden Preis, ist dabei ein ganz Sensibler, der den Spott seiner Mutter nur schwer aushält. Dann gibt es auch noch Mascha, die Tochter des Gutsverwalters, die eigentlich in Kostja verliebt ist, am Ende jedoch den Lehrer wählt, der mit Jogginghose bekleidet daher getrottet kommt. Nach 1 Stunde 45 Minuten ist der erste Akt vorbei.

Jahre später. Mascha und der Lehrer haben ein Kind. Er ist aber so interessant wie ein Stück Toastbrot. Das erkennt immer öfter auch Mascha. “Hätte ich dich doch nie getroffen!”

Kostja ist inzwischen erfolgreicher Schriftsteller, aber einsam wie bisher. So richtig hat er Nina nie vergessen, als sie schließlich abermals kommt, versucht er sie zu gewinnen. Sie ist als Schauspielerin gescheitert, will aber nicht mit Kostja zusammen sein. Stattdessen will sie zurück zum Geliebten der Mutter. Kostja sieht keinen Ausweg mehr und erschießt sich. “Was war das?” “Nichts.” “Hach. Hab ich mich erschrocken.” Der zweite Akt dauert 45 Minuten.

Puh.

Leer war es auf der Bühne. 10 Leute, 10 Stühle. Sonst nichts. Mal ein bisschen Rauch beim Theaterstück, mal ein Blumenstrauß, eine ausgestopfte Möwe oder eine Gitarre. Ansonsten ist das Bühnenbild sehr … leer. Das kommt den Schauspieren zu Gute.

Allen voran brilliert Olivia Grigolli, die die Arkadina spielt. Sie rastet auf der Bühn richtig aus, brüllt herum, wirft sich pathetisch in die Arme des Geliebten oder beschimpft herablassend den Sohn. Sie spielt die oberflächliche Schauspielerin wunderbar. Als sich Kostja das erste Mal angeschossen hatte, da sitzen beide auf der Bühne, auf einem Koffer, denn eigentlich will man fahren. Kostja und Mutter. Er mit Verband. Aber so richtig reden beide nicht über das, was passierte. Seine Mutter setzt sich nicht zu ihm und sagt: “Das machst du mir nicht noch einmal.” “Oder warum hast du versucht, dich umzubringen?” Sie redet von ihrem Geliebte, die Kostja auf den Tod nicht ausstehen kann.

Die Figur der Mascha, die von Antje Trautmann gespielt wurde, bleibt ebenfalls im Gedächtnis. Sie ist auch eine ganz pathetische, singt russische Lieder oder nippt am Flachmann. Mascha will vor allem glücklich werden, sie stellt sich oft Fragen zum Lebenssinn. “Ich ziehe mein Leben hinter mir her wie eine endlose Schleppe.” Das Melancholische bringt Antje Trautmann gut zum Ausdruck.

Schließlich sei noch der Hauptdarsteller Konstantin (Benjamin Pauquet) erwähnt, der auch eine tragische Figur ist. Pauquet schafft es, den Konstantin in der Gratwanderung zwischen Wahnsinn und Sehnsucht glaubhaft darzustellen.

Klar dauert das Ganze. Und Ende des ersten Aktes rutschen die Besucher auf den Stühlen umher, Uhren werden besehen und sich gefragt, wie lange wohl das Drama noch anhalten möge. Doch durch die zeitlichen Bezüge ließ sich die Aktaufteilung sicherlich anders nicht bewerkstelligen.

Alles in allem ein tolles Stück! Sicherlich hätten die Kostüme schicker sein können, wer hier “Jane-Austen” Kostüme erwartet, wird mit Jogginghose und Lederjacke konfrontiert. Tschechow modern interpretiert – auf jeden Fall ein Besuch wert!

http://www.staatsschauspiel-dresden.de/spielplan/premieren_urauffuehrungen/die_moewe/

Besetzung:

Irina Nikolajewna Arkadina, verheiratete Trepljowa, Schauspielerin: Olivia Grigolli
Konstantin Gawrilowitsch Trepljow, Sohn der Irina Nikolajewna Arkadina, ein junger Mann: Benjamin Pauquet
Pjotr Nikolajewitsch Sorin, Bruder der Irina Nikolajewna Arkadina: Albrecht Goette
Nina Michailowna Sarjetschnaja, ein junges Mädchen, Tochter eines reichen Gutsbesitzers: Mila Dargies
Ilja Afanasjewitsch Schamrajew, Leutnant a. D., Gutsverwalter bei Sorin: Lars Jung
Polina Andrejewna, Frau des Ilja Afanasjewitsch Schamrajew: Hannelore Koch
Mascha, Tochter des Ilja Afanasjewitsch Schamrajew: Antje Trautmann
Boris Alexejewitsch Trigorin, Schriftsteller: Tom Quaas
Jewgenij Sergejewitsch Dorn, Arzt: Holger Hübner
Semjon Semjonowitsch Medwedjenko, Lehrer: Matthias Reichwald

Weitere Termine: 25.2., 28.2., 10.3., 21.3., 02.04., 06.04.

Vorgruppe war die Band “North”. Gar nicht so einfach, etwas über diese Gruppe zu finden, denn nur mit “North” kommt man nicht weit. Schlaue Füchse wie wir aber sind – einfach durch ein paar Seiten geklickert und das MySpace Profil gefunden. Etwas andere Musik aber eine Sängerin mit unglaublich gefühl- und kraftvoller Stimme. Hut ab und weiter so.

Miss Platnum kam relativ “spät”, so gegen 22 Uhr, auf die Bühne. Das Warten hat sich aber gelohnt. Ein Hit nach dem Anderen lässt das Konzert so schnell vergehen. Mit kleinen Tanzeinlagen und skurilen Outfits begeistern sie, ihre Backgroundsängerinnen und die Band das Publikum (die Halle war übrigens zu gut dreiviertel voll). Drei “Zugaben” gab’s als I-Tüpfelchen (bewusst die Gänsefüßchen gesetzt, denn irgendwie ist doch jede Zugabe geplant – schlauer Fuchs eben ;) ).

Fazit: Wunderschönes Konzert – leider viel zu schnell vorbei. Hätte ich die Karten nicht gewonnen, wäre ich nicht gegangen. DAS hätte ich bereut und zur nächsten Tour werden defintiv Karten gekauft – oder eben wieder bei NRJ gewonnen.

PS: Noch ein kleines Bildchen aus der hintersten Ecke des Schlachthofs – dort war aber viiiiiel Platz zum dancen. :-)

Letztes Jahr zum ersten Mal gesehen – und zwar in der Scheune in der Dresdner Neustadt. Dieses Jahr hab ich das allgemeine Interesse unterschätzt und somit fast in die Röhre geschaut. Glücklicherweise dann in letzter Sekunde doch noch 2 Karten für die vorgestrige Vorstellung über einen Twitter-Kameraden ergattern können – und zwar für den Zentralgasthof in Weinböhla. Sehr schöne Location – aber für die Krippenspiel-Aufführung zu riesig und ungemütlich wie ich fand. Lag vielleicht auch an der allerletzten Reihe, die uns laut Karten zustand. Nächstes Jahr werde ich dann wohl vorm Ticketladen zelten um wieder Karten für die Scheune zu bekommen – dort kommt die Aufführung durch die Publikumsnähe (in doppelter Hinsicht) viel besser rüber.

Zum Krippenspiel an sich: Wahrscheinlich spaltet sich das Publikum in die Fans des Krippenspiels sowie des gesamten Ensembles und reine Olaf-Fans. Bei mir ist es eine Mischform. Man kann beide Sachen auch schwer miteinander vergleichen. Allein der sehr schräge Humor der in der “Seech”-Pause gezeigten Amateurvideos namens “Doppelhochzeit” und der Theaterstil der Aufführung haben für mich wenig mit der Stand-Up-Comedy und dem Liedermachen von Olaf Schubert gemein. Jedoch kommen auch reine Olaf-Freunde auf ihre Kosten – besonders bei seinem Monolog nachdem Olaf/Jesus seinen Vater (den lieben Gott) gerufen hat und dieser ihn dann irgendwann entnervt unterbricht :-D

Ich wette auch fast, dass ohne die mittlerweile bundesweite und überaus berechtigte Popularität vom Olaf das Krippenspiel noch ein Geheimtipp wäre. Mittlerweile “tingelt” das Ensemble sogar bis nach Bremen um dann nach Weihnachten für die abschließenden 6 Vorstellungen wieder in die Heimat Dresden zu kommen.

Dieses Jahr wird das Thema “20 Jahre Mauerfall” angeschnitten. Von dem, was ich in der letzten Reihe so mitbekommen hab, spielte es auf einem Flugplatz nahe einer Schallmauer. Die drei Weisen aus dem Morgenland landeten mit einem UFO. Am heiligen Abendmahl nahmen schließlich auch Sigmund Jähn und die Weltraumhündin Laika teil, welche eigentlich eine rosa Katze war.

War ein schöner Abend – das Publikum hat gejohlt und geklatscht, das Bier hat geschmeckt und der Weihrauch hat ein wenig auf die Weihnachtszeit eingestimmt ;-)

Natürlich ist die Blechlawine aber eher etwas für Open-Air-Veranstaltungen, wenn die Jungs und Mädchen mit ordentlich Schmackes auf ihre Ölfässer hauen können. In den ehrwürdigen Räumen des Lingnerschlosses (eigentlich: Villa Stockhausen und erbaut von 1850-53) und bei dem bereits etwas hörempfindlicheren Publikum war leider nur eine gemäßigte Kostprobe möglich. Ihrem Terminplan kann man dann auch entnehmen, dass sie in den Sommermonaten gehäuft bei Veranstaltungen und Festen auftraten – darunter z.B. Ober-Elbe-Marathon (Eingang Heinz-Steyer-Stadion), Elbhangfest, Museumsnacht (auf der Brühlschen Terrasse), Hechtfest, Dresdner Stadtlauf, Dresden-Marathon, Power Team Challenge (Terrassenufer und Dynamo-Stadion) und und und .. Wer sie bereits erleben durfte, wird es sicher nicht vergessen haben. Ansonsten lohnt sich immer ein Blick auf die Website mit dem Terminkalender.

Wir werden – als halboffizielle Haus- und Hofberichterstatter – selbstverständlich weiter über das Schaffen und Wirken dieser rhythmischen Künstler berichten :-)

Hier noch ein kleines Video mit einem applaudierenden Rainer König:

Click here to view the embedded video.

Und hier noch ein paar Lichtbilder rings um den Auftritt: